Nama Claude Monet pada dasarnya identik dengan gerakan Impresionis Prancis. Bersama sejumlah seniman lain, seperti Manet, Renoir, dan Pissarro, ia berada di barisan depan gerakan dari Realisme ke Impresionisme. Nama salah satu lukisannya, memang, di mana mereka mendapatkan nama untuk gerakan itu. Profil Culture Trip 10 karya Claude Monet yang harus diketahui oleh setiap pecinta Impresionis.

Perempuan di Kebun

Perempuan di Taman sama sekali bukan salah satu lukisan Monet yang paling dicintai. Kritik pada saat itu prihatin dengan apa yang mereka lihat sebagai sapuan kuas - sesuatu yang pada akhirnya akan menjadi bagian penting dari gerakan impresionis. Akan tetapi, jika dilihat secara retrospektif, cara lukisan itu benar-benar bersinar adalah indikasi yang baik ke mana karya Monet akhirnya akan pergi. Dia menangani cahaya dan bayangan dengan sangat baik, bahkan hingga kemampuannya untuk memberikan tekstur realistis pada gaun putih wanita.

Regatta di Sainte-Adresse

Regatta di Sainte-Adresse, yang dilukis Monet pada tahun 1867, sama menariknya untuk saat ini dalam kehidupan Monet ketika ia melukisnya seperti halnya untuk pokok pembicaraan. Terlepas dari kenyataan bahwa rekannya Camille Doncieux memiliki putranya Jean musim panas itu, dia sangat miskin sehingga dia harus menghabiskan musim panas bersama ayahnya di Sainte-Adresse, daerah pinggiran kota yang kaya. Untuk mencoba meningkatkan persediaannya, ia mengerjakan banyak lukisan pada saat yang sama, termasuk yang ini, yang dengan jelas menunjukkan dua irisan kehidupan - orang-orang kaya menghadiri dan mengambil bagian dalam lomba layar, dan kemudian nelayan kelas bawah menarik kapal mereka ke pantai.

Murai

Pada paruh kedua abad ke-19, banyak pelukis impresionis menghabiskan banyak waktu melukis pemandangan musim dingin yang bersalju. Magpie adalah Monet yang terbesar dari sekitar 140 lanskap bersalju, dan Anda dapat menemukannya di Musee d'Orsay di Paris. Bagian paling penting dari lukisan itu adalah bayangan berwarna biru yang membentang dari pagar, karena ini pada akhirnya akan menjadi sangat erat terkait dengan gerakan secara keseluruhan. Titik fokus lukisan itu adalah murai hitam yang bertengger di gerbang; karena tidak ada figur manusia yang hadir, burung memiliki zamannya.

Kesan, Sunrise

Dicat pada tahun 1872, Impression, Sunrise adalah lukisan yang memberi namanya gerakan. Monet menyelesaikannya di kota asalnya, kota pelabuhan Le Havre. Ketika ditanya judul, dia tidak merasa bahwa menyebutnya 'pemandangan' kota akan menjadi deskripsi yang benar, jadi dia menyebutnya kesan, bermaksud menyampaikan bahwa itu menunjukkan gagasan kota tetapi bukan elemen spesifiknya. . Akhirnya akan muncul dalam Pameran Impresionis April 1874, yang disebut itu karena menampilkan karya seni dari banyak pelukis Impresionis bersama-sama.

Salju di Argenteuil

Pemandangan salju lain sekitar lima tahun yang dihapus dari The Magpie, Snow at Argenteuil menunjukkan sedikit perkembangan Monet sebagai seorang seniman ketika Anda membandingkannya dengan karya sebelumnya. Garis-garisnya tidak garing, cahaya dan bayangan salju lebih menyatu dan berkedip, dan elemen-elemen di tanah hampir menyatu ke langit. Ini adalah salah satu dari lanskap bersalju yang lebih besar, yang sebagian dapat menjelaskan mengapa ia tidak mencurahkan banyak perhatian pada detail yang lebih kecil. Sebaliknya, semuanya tampak cukup lancar. Setelah banyak bergerak, lukisan ini sekarang telah menemukan rumah di Galeri Nasional di London.

Wanita dengan Payung

Meskipun semua rakyatnya tampak seperti lanskap dan tanaman, Monet sesekali akan memberikan lukisan kepada orang-orang - khususnya, dalam hal ini, istrinya Camille dan putra mereka Jean. Melihat wajah mereka, lukisan itu memiliki kesan yang mirip dengan foto candid. Ekspresi mereka tidak percaya emosi yang mendalam, dan lukisan itu pasti menyampaikan perasaan bahwa angin bertiup - seperti Monet baru saja berhasil mengambil foto dengan cat. Yang menarik, Monet akan kembali ke topik yang sama dengan lebih banyak lukisan seorang wanita dengan payung - meskipun kali berikutnya, sekitar satu dekade kemudian, itu akan menjadi putri istri keduanya.

Berperahu di Sungai Epte

Berperahu di Sungai Epte adalah contoh lain dari kemampuan Monet yang tampaknya membuat potret dalam cat minyak. Lukisan snapshot khusus ini memiliki subjek manusia tepat di sudut kanan atas karya, dengan air yang sebenarnya memainkan peran utama. Air adalah fokus utamanya sebagai seorang seniman, dan cara dia mengelola untuk menunjukkan kedalamannya, bukan hanya permukaannya adalah kemampuan yang akan dia kembalikan dalam fokusnya pada bunga lili air dan kolam teratai di kemudian hari. Gadis-gadis dalam lukisan itu adalah putri tirinya, yang salah satunya akhirnya akan menjadi wanita baru dengan payung.

Gedung Parlemen

Antara 1900 dan 1904, Monet melukis Gedung Parlemen di London sebanyak 19 kali, masing-masing dalam kondisi cuaca dan waktu yang berbeda. Koleksinya, yang sekarang tersebar di berbagai museum seni dan koleksi pribadi di seluruh dunia, merupakan studi luar biasa dalam cahaya dan warna. Semuanya terasa sangat alami, karena berbagai cuaca dan kondisi cahaya adalah sesuatu yang setiap orang alami setiap hari. Dalam beberapa, matahari terbenam yang dramatis menciptakan kontras yang sangat besar; di tempat lain, Gedung Parlemen - selalu digambarkan dari sudut pandang yang sama - nyaris tidak terlihat melalui kabut.

San Giorgio Maggiore saat Senja

Pada tahun 1908, Monet pergi ke Venesia. Di sana, dia menemukan apa yang dia pikir adalah matahari terbenam yang paling indah yang pernah dia lihat dan sebuah kota yang, dalam kata-katanya, 'terlalu indah untuk dilukis.' Meski begitu, ia berhasil membuat beberapa lukisan biara pulau San Giorgio Maggiore yang sangat menakjubkan, yang bisa dilihatnya dari hotel tempat ia dan istrinya menginap. Di San Giorgio Maggiore di Dusk, warna-warna meledak keluar dari lukisan dan kemudian merefleksikan diri di air dalam nada cermin yang diredam tetapi masih memukau - sebuah iklan untuk mengunjungi Venesia, seolah-olah itu pernah diperlukan.

Lili air

Ketika ia menghabiskan sebagian besar dari 30 tahun terakhir hidupnya melukis variasi bunga lili air di kolam di kebunnya di Giverny, tidak mengherankan bahwa lukisan-lukisan ini adalah yang paling terkenal untuk Monet. Seperti seri lainnya, ia melukisnya di lampu yang berbeda dan dengan kondisi cuaca yang berbeda. Meskipun mereka sedikit lebih dekat daripada, misalnya, Gedung Parlemen, masih jelas ketika dia melukis mereka pada hari yang berkabut atau yang cerah. Lukisan-lukisan itu sekarang menempati museum di seluruh dunia dan telah menjadi beberapa karya paling berpengaruh dan terkenal di abad ke-20.