Perancis secara luas dianggap sebagai sarang budaya dan tidak ada yang mengungkapkan ini lebih dari pertumbuhan tradisi musikal khususnya chanson Perancis. Dari balada self-refleksif yang menakjubkan dari Edith Piaf, hingga karya-karya skandal dan aneh Serge Gainsbourg dan aroma indah hingga Paris Yves Montand, Prancis telah menghasilkan beberapa musik yang digerakkan oleh lirik terbaik hingga saat ini. Dalam ingatan para master chanson Prancis ini, kita melihat contoh terbaik dari bentuk, memberikan pengembaraan musik melalui bar dan kafe di Paris.

Édith Piaf - “La Vie En Rose” (1946)

Secara luas dianggap sebagai chanteuse Prancis paling populer, ikon budaya dan bintang internasional, Édith Piaf tetap menjadi bintang terbesar Chanson Prancis. Lahir dari akrobat jalanan Norman dan penyanyi kafe, ia ditemukan pada tahun 1935 di Pigalle Area Paris oleh pemilik klub malam Louis Leplée. Mengkhususkan diri dalam balada yang bersifat refleksif diri, "La Vie en Rose" (yang berarti kehidupan dalam kacamata berwarna mawar; secara harfiah "life in pink"), yang ditulis oleh Louis Guglielmi dengan lirik oleh Piaf, dianggap sebagai tur de force Piaf . Dengan lirik yang merinci masalah waktu perang dan hilangnya cinta, La Vie en Rose menjadi favorit dengan tidak hanya pemirsa Prancis, tetapi pendengar di seluruh dunia. Lagu ini dilantik ke Grammy Hall Of Fame pada tahun 1998, dan telah ditampilkan dalam film-film seperti French Kiss, Natural Born Killers, dan film biografi pemenang Oscar Édith Piaf dengan nama yang sama, La Vie en Rose .

Rina Ketty - “J'attendrai” (1938)

Rina Ketty pindah ke Paris pada 1930-an dan membuat terobosan pada 1938 dengan lagu-lagu "Sombreros et Mantilles" dan "J'attendrai." Ketty lolos dari sorotan pada tahun 1945 sebagai akibat dari perang, dan akhirnya pindah ke Kanada pada tahun 1954. Pada tahun 1965, Ketty memulai kebangkitan karirnya di Perancis, tetapi tidak dapat mencapai keberhasilan sebelum perang. Namun, pada tahun 1991 menteri kebudayaan Perancis Jack Lang memberinya medali Ordre des Arts et des Lettres, yang bertujuan untuk menghiasi prestasi di bidang Seni dan Budaya. J'attendrai, yang berarti "Aku akan menunggumu, " aslinya ditulis dalam bahasa Italia oleh Dino Olivieri dan Nino Rastelli, menerjemahkan ke "Tornerai." Melodi lagu tersebut berasal dari “Humming Chorus” dari opera Madama Butterfly karya Puccini. Liriknya menggambarkan kegelisahan menunggu kembalinya seorang kekasih yang telah pergi ke tujuan terpencil di pantai-pantai yang jauh, sesuatu yang memiliki resonansi khusus selama Perang Dunia II.

Charles Trenet - “La Mer” (1946)

Charles Trenet, lahir pada tahun 1913, adalah seorang penyanyi, komposer, dan penulis lirik Perancis yang paling terkenal untuk rekaman selama akhir 1930-an hingga pertengahan 1950-an. Pengecualian aturan pada saat itu, Trenet hanya merilis lagu yang telah ia buat dan rekam. Rumor mengatakan " La Mer" adalah konsekuensi dari perjalanan kereta yang panjang, di mana ia menulis lagu di belakang kertas toilet hanya dalam 10 menit. Terlepas dari kebenaran anekdot ini, sangat cocok untuk lagu-lagu yang harmonis, aneh, dan abadi. Lagu ini telah direkam 400 kali dalam banyak bahasa dan telah mempengaruhi pengerjaan ulang seperti “Beyond the Sea” oleh Bobby Darin.

Serge Gainsbourg dan Jane Birkin - "Je T'aime, ... Moi Non Plus" (1969)

Diterjemahkan sebagai "Aku Mencintaimu .... Aku juga, " trek adalah salah satu duet paling kontroversial yang pernah dirilis. Lirik, lagu merinci percakapan antara dua kekasih saat keintiman. Dilarang di banyak negara karena sifatnya yang eksplisit, lagu itu menarik pengakuan universal dan akhirnya mencapai nomor satu di tangga lagu Inggris. Awalnya ditulis oleh Gainsbourg atas permintaan pacar Brigitte Bardot, ketika suaminya pengusaha mendengarnya, ia meminta lajang untuk ditarik. Pada 1968, Gainsbourg mulai berkencan dengan aktris Inggris Jane Birkin dan mereka merekam lagu bersama. Lagu ini dideklarasikan oleh Gainsbourg untuk menggambarkan ketidakmungkinan dan keputusasaan cinta fisik, dan menampilkan lirik yang provokatif seperti "Je vais et je viens, entre tes reins" ("Aku pergi dan aku datang, di antara pinggangmu"). Pers Prancis melaporkan lagu itu sebagai "audio verite, " dan erotisme dianggap ofensif yang mengakibatkan pengusirannya dari radio di sebagian besar Eropa. Namun, lagu tersebut adalah salah satu kisah sukses terbesar dari chanson Prancis, dan pada tahun 1986 telah terjual empat juta kopi. Kritikus musik Sylvie Simmons menyatakan bahwa seluk-beluk liris dan nuansa Prancis hilang pada akhir tahun 1960-an Inggris, membenarkan gagasan bahwa "kehidupan di seluruh Channel adalah salah satu dari kelumpuhan yang tak terkendali."

Françoise Hardy - “Tous Les Garçons dan Les Filles” (1962)

Françoise Hardy, lahir pada tahun 1944, adalah seorang penyanyi, aktris, dan peramal Prancis yang telah menjadi tokoh ikon dalam mode dan musik. "Tous Les Garçons et Les Filles" ("Semua laki-laki dan perempuan") adalah hit pertama superstar Hardy yang apik, yang akhirnya mencapai status multi-platinum di Prancis. Hardy, yang menulis lagu itu, menceritakan sebuah kisah tentang iri melihat orang lain di sekitar Anda jatuh cinta. Hardy melanjutkan untuk merekam lagu dalam bahasa Inggris, Italia, dan Jerman; telah diliput oleh The Dresden Dolls and the Eurythmics; dan telah tampil dalam film-film seperti Moonrise Kingdom dan The Dreamers .

Fréhel - “La Java Bleue” (1939)

Dilahirkan di Paris pada tahun 1891, Fréhel menderita asuhan traumatis yang mengakibatkan dia dibiarkan hidup di jalanan sebagai seorang anak. Dia memulai karirnya dengan nama panggung Pervenche, tampil di aula dan kafe musik Paris. Pada 19, ia mencoba bunuh diri ketika alkohol dan obat-obatan mulai mendominasi hidupnya dan kemudian mencari perlindungan dari penyiksaan mentalnya di Turki dan kemudian Rusia. Sepuluh tahun kemudian pada tahun 1923, dengan nama panggung baru Fréhel, ia kembali ke Paris untuk membangkitkan kembali karir musiknya dan diterima dengan baik oleh publik yang tercengang. Dia kemudian tampil di Paris Olympia pada tahun 1924 dan tur ruang musik populer di seluruh negeri. Sebagai bagian dari grup musik Bal, ia biasanya bernyanyi dengan iringan pipa atau akordeon. Lagu "La Java Bleue" memanfaatkan tarian Jawa yang menggoda dan kontroversial, sebuah alternatif untuk waltz dengan para mitra menari di jarak yang sangat dekat dan dengan erotisme yang meningkat.

Lucienne Boyer - “Parlez-Moi d'Amour” (1930)

Lucienne Boyer, lahir pada tahun 1903, adalah seorang penyanyi Prancis yang suaranya lembut dan harmonis memungkinkannya sejak dini untuk bernyanyi di kabaret Montparnasse. Segera setelah mengambil pekerjaan kantoran di teater Paris setempat, ia diberikan acaranya sendiri sebagai penyanyi di ruang musik Paris di seluruh negeri. Dia memiliki banyak rekaman dengan Columbia Records, ditulis selama waktunya di New York, termasuk lagunya yang paling terkenal, "Parlez-Moi d'Amour."

Ditulis oleh Jean Lenoir, lagu sederhana ini menampilkan instrumentasi kerubin yang mirip dengan kotak musik Prancis, dan melodi vokal malaikat. "Parlez-Moi d'Amour, " atau "Bicaralah kepadaku tentang Cinta, " menggambarkan pernyataan romantis kecil yang dibisikkan kekasih ke telinga masing-masing. Lagu ini adalah pemenang pertama dari Grand Prix du Disque yang dipersembahkan oleh Charles Cros Academy. "Parlez-Moi d'Amour" baru-baru ini ditampilkan dalam film Woody Allen Midnight di Paris, serta Casablanca klasik.

Joe Dassin - “Les Champs-Élysées” (1970)

Joe Dassin adalah penyanyi dan penulis lagu kelahiran Amerika yang paling terkenal karena karyanya dalam bahasa Prancis. Dassin dan keluarganya melakukan perjalanan keliling Eropa setelah dimasukkan daftar hitam oleh Hollywood pada tahun 1950. Pada tahun 1964, setelah pindah ke Prancis, Dassin menandatangani kontrak rekaman besar dengan label Amerika CBS, menjadi penyanyi pertama yang melakukan lagu-lagu Prancis di bawah label Amerika. Pada 1970-an, Dassin sukses besar, lagunya ditampilkan secara teratur di tangga lagu Prancis, dan "Les Champs-Élysées" adalah rekornya yang paling terkenal.

Claude François - “Comme d'habitude” (1968)

Ditulis oleh Claude François dan Jacques Revaux pada tahun 1967, lagu ini awalnya direkam oleh Hervé Vilard. Namun, Revaux kecewa dengan rekaman itu dan meminta François untuk merekam ulang pada tahun 1968. François sangat gembira dengan rekaman itu tetapi bersikeras mereka harus memasukkan tema pasangan yang menderita hubungan yang menindas, sebagai konsekuensi dari perpisahannya yang bermusuhan dengan Perancis. penyanyi Prancis Gall. Lagu ini telah menjadi inspirasi besar bagi banyak penulis, terutama Paul Anka, yang memperoleh hak atas lagu tersebut setelah mendengarnya di Paris. Setelah menerjemahkan lirik ke dalam bahasa Inggris, ia memberikan lagu itu kepada Frank Sinatra, dan pada tahun 1969 "My Way" dirilis.

Selain itu, David Bowie menggunakan "Comme d'habitude" sebagai platform untuk lagunya tahun 1968 "Even a Fool Learns to Love, " yang tidak pernah direkam atau dirilis. Namun, setelah menolak kesempatan untuk menulis lirik bahasa Inggris untuk "Comme d'habitude, " ia akan kembali ke ide dan menggunakan lagu itu sebagai inspirasi untuk lagu klasik 1971 "Life On Mars?"